У нас масса самородков. Это мы регулярно видим даже в соцсетях. Но очень часто молодые люди, даже чувствуя своё призвание, колеблются: стоит ли поступать в творческие вузы? Потому что не всем понятно, что же дальше делать с этим талантом? сможешь ли творчеством заработать на хлеб насущный?
На мой взгляд , так происходит потому, что у нас до сих пор так и не появилось грамотных арт-менеджеров. Разве что казахстанское кино вырастило собственных продюсеров, возможно, из-за того, что есть хотя бы прокат и система фестивалей. Все остальные понимают, что продвигать себя придётся самостоятельно, через собственные ошибки и вкладывая личные деньги.
Казалось, что потенциальную выгоду от творческой сферы все давно поняли, появилось много разговоров о креативной индустрии, хабах и кластерах. Но на практике реально это нам никак не помогает.
Например, большая часть писателей издается на собственные деньги. Может быть, и есть единичные примеры, когда издатель замечает потенциал рукописи и доводит её до печати и до читателя. Но я вижу гораздо больше случаев, когда человек пишет замечательное произведение и, вместо того чтобы дальше заниматься подготовкой публикации, ищет место для презентации, продаж и рекламы. А мог бы написать следующую книгу… То же самое с поэтами, художниками, композиторами, скульпторами, практически со всеми творческими людьми.
Если в других странах стоит художнику, артисту заявить о себе и с ним сразу начинают работать менеджеры, то у нас таких специалистов днём с огнем не сыщешь, а сами себя продавать творческие люди, как правило, не умеют.
Может быть, здесь нужна какая-то поддержка от государства? Только конкретная, реальная. Например, сделать акцент на обучении этой профессии или предоставлять гранты писателям, делать госзакупки у художников для музеев. В конце концов, иногда, особенно в больших городах с огромными выставочными площадками, могло бы стать просто предоставление помещений для творчества, для презентации, творческих встреч.
Не может ведь искусство быть убыточным. Оно должно обязательно монетизироваться, а значит, государство получит отдачу в виде налогов, появятся рабочие места, повысится престиж творческих профессий, которые сейчас, мягко говоря, непопулярны. Ведь во всем мире заниматься искусством — это значит уже стоять на особом месте.
Мы пока в этом вопросе отстаем на несколько десятилетий. Арт-рынок превратился в базар, где царит хаос. И почему-то у нас больше внимания уделяется стартапам, вот здесь легко можно найти поддержку, специальные программы, способ заявить о себе.
Возможно, творческим людям самим надо больше проявлять активность, но не все умеют это. Не зря существует профессия продюсера, арт-менеджера. Даже для собственного продвижения в соцсетях нужно иметь и склонность к этому, и специальные навыки, и вложения.
Что касается креативных хабов, то до сих пор непонятна и непрозрачна их деятельность: каким образом можно получить там помещение? как отбираются проекты? Вот и выходит, что разговоров много, талантов море, а практически многие люди не рискуют заниматься творчеством. Да, сейчас в стране Год рабочих профессий, но он же не последний. И как раз искусство может стать тем ресурсом, который выведет страну на новый уровень.
Алма НУТУШЕВА, основатель культурного сообщества “Творческая богема Азии”